本報記者 胡俊杰

圖為李亮的作品《曠宇槐香》

初夏的一個下午,記者在濟南鐵路文化宮偶遇了李亮,他高高的個子,說話、走路慢條斯理。朋友介紹說,這是濟南鐵路局著名的職工畫家李亮,擅長工筆仕女畫。我眼前立刻就浮現出他深夜挑燈伏案、精心描繪著仕女衣服上的流蘇和花紋的情景。

當日傍晚,我與一位作家朋友受邀來到位于濟南大觀園的李亮工作室 “水令院”。這是一個頗有文化氣息的空間,里面展示著他收藏的紫砂壺、玉器,還有他各個時期的畫作,這些都由李亮的愛人打理。李亮動作優雅地為我們泡茶。置身于這樣一個環境,讓記者幾乎不敢相信眼前這個溫文爾雅的畫家前不久還是濟南西車輛段的一個檢車員,由于擅長舞文弄墨,最近才被調到段工會。李亮笑著說,自己其實非常熱愛檢車員的工作,但自己腦子里有個開關,上班不想畫畫的事,晚上下班,便不再想單位的事。第二天,記者來到濟南西車輛段采訪,偶遇李亮,他一身工裝,果然又看不出是個畫家了。

李亮出生于1970年,15歲時開始自學人物畫。1988年他18歲時,便開始了自己的賣畫生涯。那時,濟南很多搞繪畫的人都在當地的英雄山文化市場擺地攤賣畫,而能把畫順利推銷出去的并不多。令人意想不到的是,李亮的工筆人物畫銷路卻不錯。當時李亮還沒有什么經營意識,他只是為自己筆下的古典人物符合大眾審美而感到高興,并堅定了努力畫下去的信心。

1988年年底,李亮拜著名工筆畫家王鳳年先生為師,認真學習、潛心鉆研,用心領會中國傳統工筆畫的精髓所在,并努力守護、傳承傳統工筆畫的那份若山谷幽蘭般的寧靜和豁達。王鳳年先生1937年畢業于北平京華美術學院,早年師從瞿園初先生 (瞿秋白烈士之父),后成為與國畫大師張大千齊名的徐燕蓀先生的得意弟子,是我國著名的工筆畫大師。在恩師的潛心指點下,李亮的畫技不斷提高,同時他還將傳統工筆人物畫的 “三白” (額頭、鼻梁、下巴染上白色)風格傳承得非常好。

此外,李亮非常注重從古典詩詞歌賦中汲取營養。比如 “人面桃花相映紅”一句,李亮便把它演繹成一幅作品。一位古典少女,立于春風之中,桃花的花瓣飄落在裙邊,仿佛夢中景象。 《盜仙草》 《花木蘭》等,也都是李亮潛心琢磨和精益求精去表現的題材。

李亮曾經嘗試去畫現代人物,但始終覺得不如古代人物著裝有那種線條的美感,便又放棄了。著裝只是外在,他想通過藝術的手段,彰顯傳統女性那種溫婉含蓄的美感,將傳統文化中的精髓傳承下來。

李亮現為山東省畫院畫師、濟南美術家協會會員、中國書畫家聯誼會山東分會理事,作品多次發表在省市報刊,2008年在濟南市“怡文軒”舉辦 “李亮傳統工筆人物畫個展”。

李亮還在藝術道路上苦苦探索,他表現每一位人物,都要進行很多人物心理的揣摩,根據人物的年代、社會環境、自然環境,做很多想象。這一與古人對話的過程,便如同去深深的山谷里尋覓清香的幽蘭一般,一旦覓到,香氣滿懷。他的工筆仕女畫為我們呈現了古代女性的優雅溫婉之美,他的藝術道路更為我們展示了當代鐵路職工繽紛、高雅的精神追求。

本文圖片由胡俊杰提供